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麻丘めぐみ「女の子なんだもん」麻丘めぐみ最新動画

必殺仕事人 / 必殺仕事人・激突! ― オリジナル・サウンドトラック全集 12

必殺シリーズのファンにとっては、後のシリーズに流用されたという点で、『必殺仕掛人』や『必殺仕置人』のサントラの方が耳馴染みの曲が多いと思いますが、『必殺仕事人V 激闘編』は久々にハード路線への回帰を目指して制作されたということもあり、『出陣のテーマ』や『殺しのテーマ』はなかなか聴き応えのある名曲だと思います。ただ、それ以外にオススメできる曲がないため、星4つにしました。

筒美京平 ULTLA BEST TRACKS / SOUL & DISCO

もしオレが、いわゆる“京平ディスコ／ソウル”のオムニバスを作るとすれば、岩崎宏美の「シンデレラ・ハネムーン」とか、桜田淳子の「リップスティック」とかも入れて、もっとガチムチ……いや、ガチガチに鉄壁な構成にして……とか考えると思うんだけど、このアルバムはその辺ちょっと違っていて、余裕というかすき間みたいなもんがある。１曲めのインストのカッコよさに度胆を抜かれたあと、前半は手堅い感じの楽曲が続くが（優雅―ユウヤ―の２曲がいい。京平さんの作品を多く歌った彼女は、単独CDも出ているので、ぜひチェックを…）、ちょっと酒やけしたような歌声が魅力的（？）なシェリーが登場するあたりから、通好みというか、微妙にＢ級っぽいテイストの楽曲が混じってきたりする。そして実は、サウンドとかバリバリにバタくさいのに、聴いてて頭に浮かぶのは盆踊りの光景だったりするような、豪華なセンで行こうとして、ちょっとだけハズしちゃった？　みたいに一見みえるような（タクシーの座席みたいな感じか）、こういったラインの楽曲にこそ、京平さんの真髄があるんじゃないか、なんて気もする今日この頃ではある（ちなみにＢ級ラインの筒美作品では、小川みきの「燃える渚」あたりが最高峰なのではないかと、個人的には思っている）。
何はともあれ、全編―約67分―ノリノリなのは確かであり、下世話なとこもあるが決して下品にはならず、今後ダサくなることもきっとない、そんな京平サウンドが満載された１枚だ。

8時だョ!全員集合最終盤通常版 [DVD]

自分は子供の頃ドリフを見て育った世代だが、途中から時代劇や別なお笑い番組にはまって見なくなってしまった。気がつくと放送が終わっていた。それで懐かしくなって、過去に出たドリフのDVD-BOXはみんな購入した。これで最終盤というのがとても残念。内容は、今まで見たことの無かったコントがいっぱい。過去のBOXと比べて、無駄のない作品の選択と編集がされているように思う。最高に笑えた。

それにしても、子供の頃はただただ面白がって見ていたが、ドリフという存在はすごい。そして、いかりやさんと他の4人の対立関係があるからこそ、コントがますます面白く感じるのか、と今更ながら気づいた次第。

アイドル進化論南沙織から初音ミク、ＡＫＢ48まで（双書Zero）

　著者はあとがきを「進化論」への言及から書き起こし、ウェルズの『タイム・マシン』を経由して、「アイドル(中略)に、いい大人になっても夢中になっている」状況は｢進化なのか退化なのか、あるいはその両方なのか｣と問いかける。ところがこれは一種のトラップで、その直後で、｢しかし大切なのは、二者択一の問いに答えを出すことではない｣と問いそのものが廃棄される(p285)。
　こうした宙吊り論法は、ここ数十年の批評的言説の常套だが、しかしこの論法の成否を決めるのは最初にどのような二者択一を提示できるか、だと私は思う。著者は明らかにdegenerationをめぐる議論を踏まえているのだが、アイドルを横目に楽しみながらも自分の人生を賭けるほどにまで熱中したことのない人間としては、｢アイドルに夢中になっている人々｣を目にして｢進化か退化か｣などという文明史的な問いを立てた経験もなく、上に引用した｢しかし……｣の文に、何か身に覚えのない罪で説教されているような不愉快さを抱いてしまう。
　この｢しかし……｣の文はさらに｢もともと『進化論』とは、そうした進化とも退化ともつかぬ混沌たる状況を性急に整理したりせず、可能なかぎりその実態を直視し、現実のさまざまな出来事のざわめきを受け止めようとする方法論だったのではないだろうか｣と続くのだが、私はこの主張に無条件には同意しない。上記の二者択一からの流れで見れば、要はアイドル・ファンの自己擁護であり、結論の先延ばしとしか聞こえない。何より、本書の｢進化論｣が自然史や政治史や経済史、あるいは歌手本人の声質や歌唱力、芸といった｢アイドル・システムの外部｣について語ることを体系的に禁欲している点に、私は疑問を感じる。
　この著者およびその周辺の｢社会学者｣たちは、｢ベタさ｣を嫌い記述の洗練性にこだわるわりには、その仕事の明示されない動機そのものは実にベタであったり、古色蒼然としていたりするように思う。実際、著者はmsn.産経ニュースのインタビュー(【著者に聞きたい】2011.5.15)で｢東日本大震災後の今、(中略)最近、真剣に美空ひばりのことを調べようと思っているんです｣と語っているが、それは要するに本書でも触れられている｢絶対的かつ無根拠な明るさ｣(p258。これもマジック・ワードだよね……)へとつながっていく話なのだろう。
　それにしても、このタイミングで結局は美空ひばりを召還してしまうなら、敗戦から大震災までの６６年はカンブリア紀みたいなもので、数多のアイドルは進化の系統樹の枝葉末節でしかなかったという結論になりはしまいか？　いや、私はそれでも構わないんですけど……

あこがれ+12

マイクを片手に、かわいい振り付けと特徴のある髪型で、一世を風靡した麻丘めぐみ。あまりのかわいさに、ファンだと言えなかったという小学生・中学生の男の子も多かったはず。その麻丘めぐみさんの、セカンドアルバム『あこがれ』（1972年）に、２年後に発売されたベスト盤の一部（すべてカバー曲）を加えたものです。
後半のカバー曲８曲は、南沙織・いしだあゆみなどのヒット曲ですが、すべて筒美京平さんによる作曲で固められています。これが、抜群にうまいのです。完全に自分のものにしていると言い切ってよいでしょう。YouTubeなどで聞き較べるという楽しみ方もできますね。チェリッシュの『恋の風車』は、当然デュエットになっていますが、相方の男性歌手が誰なのか興味をそそられます。麻丘めぐみさんは、付録のロングインタビューで（最後のDVDに封入されたものですが）、小学校５年生で上京した頃には60年代の歌謡曲を聴いていたと語っていますから、実はムードたっぷりの大人の歌が大好きだったのです。察するに、小川知子・奥村チヨから弘田三枝子・黛ジュン・伊東ゆかりにいしだあゆみ……、そうした女性歌手のいい所をたっぷり吸収して育ったのでしょう。その上で、若々しく歌い上げるすばらしさに、感動してしまいました。大人の鑑賞に耐える、優れものです。
オリジナル『あこがれ』でも、「忘れるために」「やくそく」「大人になる日」「初めての恋」などには、彼女の得意とする懐かしい60年代テイストの曲調が、筒美さんによって巧みに盛り込まれています。そして、それ以外の曲は、アイドル時代の幕開けを告げる、何ともかわいいユニークな曲が並んでいます。シングルカットされた「悲しみをこんにちは」「見果てぬ夢」「女の子なんだもん」「もしかしたら」はもちろんですが、残る曲についても内容の斬新さ・発声の多彩さが際立ちます。小学生・中学生を、はっきりファンのターゲットに入れてみた、という感じでは。
それにしても、ドラム・パーカッションをはじめとする心地よいバックの演奏者は、編曲を担当した筒美京平さん、高田弘さんの手配によるものなのでしょうけれど、ため息が出るほど、いい仕事をしています。歌唱を充分に引き立てる、贅沢な演奏のレベルです。
蛇足ですが、かわいい表情の写真は裏にあります。わざとかも知れません。ファーストアルバムと同じ構成と見ました。